服装设计如何找素材_如何画好服装设计图

服装设计如何找素材

1、从穿着者的身份背景出发，设计与身份背景相符、相适宜、突出身份的服装

2、从穿着者要穿着出席的活动场合，与其背景身份相搭配，突出与出席目的相符的服装

3、从服装的档次、服装的时尚新颖、抢眼球的色泽配比、抢寓意的文化底蕴创意、抢服装材质的新颖和创意运用等方面进行设计

4、从穿着者的整体形象设计，服装表演的设计灵感与生活中的服装设计灵感有所不同，同则创意，不同则奇。

如何画好服装设计图

1、手绘可以参考《服装画手绘技法》《服装画教程》，新手建议先学素描，懂得黑白灰和用线条来体现物品的质感，这样有利于你后面画服装的时候能体现你想要的服装感觉。

2、PS可以参考《photoshop辅助服装设计》《photoshop服装设计实用教程》，学会运用PS里面的每一个工具，因为PS里面的每一个工具对于画图都有很大的帮助，有一些书籍有附带光盘学习

3、CDR可以在YY语音里面寻找课程来听，然后练习，里面也有一些老师可以给到你建议和意见的

4、服装制版，学习服装的型号面料款式工艺，基本服装样式的样板制作，需要实际操作哦~可以考取教育部《服装中级制版师》或《服装高级制版师》证书，主要就是考验设计师的动手能力。

服装设计款式图手绘

1.人物线描写生训练。首先，要抓住模特的整体形象，如构图角度是否能画出模特的心理状态等，然后从整体到局部，开始勾勒绘画细节。在绘画过程中，要学会观察人物细节特征，要尽可能地将对象画准，对细节的刻画要精准，线的表现具有活力和动感，富有张力。最终画面要求表现真实、动态准确、结构到位、构图完整。写实线描特点是单纯、简练、精到，表现了生动准确的人物形象，线条及其组织具有美感和书写性。

2.创意性服装画线描训练。只有这种创意性线描才能应用到服装设计中。具体方法是是刻意夸张模特动态和比例加长至9—9.5 个头长，甚至为了服装以及人物动态的美感可以拉长至 10 个头左右。主要是夸张人物的颈部和下肢比例，模面部结构和表情，刻意省略，用简洁带有装饰性的线描概括面部的外轮廓就行。

3.将模特现实身材比例(自身 7.5 个头长)进行适当的加长至 8.5 个头长。其目的是为了追求理想人体美，使人体产生修长苗条的体形，符合服饰美学规律的人体美。画线描整体看起来具有一定的装饰效果，夸张后的线描比写实线描看起来更硬，线条相对洒脱些。

4、模特创意组合服装手绘训练。一般先确定设计的服装的款式类型，如职业装系列、休闲系列、运动系列还是晚礼服系列。最好画出平面款式图，然后再进行创意组合绘制。服装画就是为了在服装设计中区应用，因此要根据设计的主题风格去突出设计灵感和情感的表达、突出人物的时代背景特征以及对画面人物神形兼备的刻画，根据对时代的审美把握和个人趣味区表现出富有独立风格的服装画。

服装设计怎么做衣服

1.先画出版型初稿，再交代设计助理去把所需要的辅料，比如说“扣子，烫钻，绣花，拉链，钢丝，螺纹等等”找好。要是绣花和印花，则需要设计师特别的在设计稿上注明位置与图形方向。

2.接下来就需要打板师做纸样了。打板师所要做的就是把设计师的理念一一展现!只需一笔，一尺，一张纸!画成一个个的裁片软纸样，备用。现在也有很多是用电脑制作纸样，效率是高了，不过出现偏差的可能性也大大提高。所以我们工厂依然坚持纯手工制作纸样哦，尽量避免较大误差!

3.下一步，就是将做好的纸样，由车版师，车出样板来!车样版的时候，车的是单件，所以只能用剪刀一个一个慢慢剪了，车版师在剪版的时候，会把用料算好，写在纸样袋上!这样就可以算出用料多少了!

4、最后，衣服上所需要的辅料位置，车版师根据纸样师的纸样位置缝钉上去!还要经过设计师的审核，很仔细哦(版衣完成是为了给车间工人制作大货的时候做参考的，所以至关重要!不能出差错)。审核后销售部的过目，如果销售部觉得这个版衣对市场需求不符，那么这件版衣就废了!