怎样学习好服装设计

美轮美奂的服装能展现模特非比寻常的视觉魅力,也能带给观众赏心悦目的视觉享受,而服装设计师作为这一切的创作者,那么怎样学习好服装设计呢?

怎样学习好服装设计篇一：

1、热爱专业,热爱是最好的老师

2、树立理想,有理想才会有奋斗的目标和动力。(结合1、2点学生畅谈为何选择 服装专业及自己的专业理想)

3、有毅力,服装设计并非如有些同学所想象的那样洒脱与浪漫，许多服装设计师都认为这是一项寂寞和枯糙的工作，需要专注，需要有毅力，需要具有吃苦的精神， 需要忍耐力和恒心。

4、开放与认真细心兼具,要成为出色的服装设计师，思维必须开放——要主动发散思维思考，因为想得开阔了，设计才会新颖独特;要成为出色的服装设计师，心思也一定要细密。任何细节都不能忽视，设计过程不能留下哪怕是细小的败笔。

怎样学习好服装设计篇二：

1、经常保持手的锻炼：服装设计是需要动手的艺术，绘画、设计手法的表达、结构与版型，工艺等都少不了手上的功夫，光想不练是表达不了服装设计的创作思想的。(让效果图、款式图、打版等与设计的重要关系)

2、时刻关注时尚潮流：服装设计是一个走在时尚前端的工作，服装设计师要有敏锐的潮流意识。在学习服装设计专业时，我们要时刻关注时尚潮流，让自己紧跟时尚。(讨论当前的流行元素，关注时尚的小建议，推荐时尚杂志)

3、重视资料和信息的收集和整理：学习服装设计，要重视专业资料和各类信息的收集和整理，收集是为了积累和吸收，也是为了获取更多的灵感。(介绍收集的方法：剪贴，受绘等)

4、不断提高审美能力：服装设计是美的艺术，因此学习服装设计必须树立起自我的审美观，并接触多方文化领域，如绘画、摄影、音乐、舞蹈、雕刻、建筑、歌剧等等，许多灵感往往来源于此。

怎样学习好服装设计篇三：

1.首先，你得懂得服装设计最基本的理论，包括了服装设计中西方历史，知道服装设计的发展，变化基本的历程，必须懂得服装的结构设计，了解服装各个部分的结构，不同服装款式的结构才能知道如何去设计和制作服装。

2.能够掌握一些美术的基础。因为美术可以提高服装设计师的审美，提高服装色彩的搭配能力。服装设计手绘有什么好处呢?在服装设计创作的过程中，如果你有了一个比较好的想法创意，如果你懂得服装手绘技能的话，就能够快速地把你的想法绘制出来，便于记忆，同时也便于后期的修改!

3.在给客户展示服装设计作品时，可以通过手绘的方式，把设计理念直观的展示出来。出色的服装设计师，基本都会服装手绘效果图设计。

4.服装设计前期需要把各个部分，比如袖子，领子，前片，后片等准确的尺寸，造型在打版纸上绘制出来，然后再根据这些部位的版型，用布料裁剪出来，最后再通过工艺缝制出来!这样一件精美的服装就制作出来啦!

怎样学习好服装设计篇四：

一、统一：统一(Unity)也称为「一致」，与调和的意义相似。设计服装时，往往以调和为手段，达到统一的目的。良好的设计中，服装上的部分与部分间，及部分与整体间各要素-质料、色彩、线条等的安排，应有一致性。如果这些要素的变化太多，则破坏了一致的效果。形成统一最常用的方法就是重复，如重复使用相同的色彩、线条等，就可以造成统一的特色。

二、加重：加重(Emphasis)亦即「强调」或「重点设计」。虽然设计中注重统一的原则，但是过分统一的结果，往往使设计趋于平淡，最好能使某一部分特别醒目，以造成设计上的趣味中心。

三、平衡：平衡(Balance)使设计具有稳定、静止的感觉时，即是符合平衡的原则。平衡可分对称的平衡，及非对称的平衡两种。前者是以人体中心为想象线，左右两部分完全相同。

四、比例：比例(Proportion)是指服装各部分间大小的分配，看来合宜适当，例如口袋与衣身大小的关系、衣领的宽窄等都应适当。「黄金分割」的比例，多适用于衣服上的设计。此外，对于饰物、附件等的大小比例，亦须重视。