时装设计都用什么笔_设计服装的必备工具

时装设计都用什么笔

1、铅笔——铅笔的种类较多，可选用B型的黑色绘图铅笔和水性彩色铅笔。水性彩色铅笔，可以在绘制后，利用清水渲染而达到水彩的效果，亦可作一般性彩色铅笔使用。

2、马克笔——用马克笔作画，是时装画的绘制技巧中较为快捷的一个方法。因为马克笔既可以表现线和面，又不需要调制颜色，且颜色易于干燥。各种不同质地的纸，吸收马克笔颜色的速度各异，而产生的效果亦不相同，吸收速度快的纸张，绘出的色块，易带有条纹状，反之则相反。用沾上香蕉水的棉球或布，可以除去油性马克笔色彩，或淡化色彩，利用这一特性，可以绘制出推晕的色彩效果。利用硫酸纸的透明性质，可以绘制出同一色彩的深浅层次和色与色的重叠效果。

3、钢笔——钢笔是极为常用的工具之一。可以选用弯头钢笔或多种型号的宽头钢笔，但要注意，宽头钢笔的特点是画出较阔的线迹，当表现连续、均匀、弯曲的线时，宽头钢笔便不能胜任。钢笔的墨水，可选用较好质量的黑色绘图墨水，并经常保持钢笔的清洁，以保证墨水流畅。

4、碳笔——运用铅笔勾勒时，常会感到颜色深度不够，特别是勾勒有深色的外形时愈显如此，若采用绘图碳笔、钢笔或马克笔等，便可解决这个问题。由于碳笔的黏附力不强，在绘制后，可配合使用绘画用定型液，以解决碳笔着色后的附色牢固性。

5、喷笔工具——喷笔工具包括喷笔与气泵两部分。气泵以保证产生足够的压力，喷笔可以调节所喷出颜色面积的大小，以形成线迹或面。用专用遮蔽物或纸张等遮挡，可喷出挺括的轮廓。水粉色、水彩色都可使用，但需要加入适量的水，不宜过多或少，以喷出均匀的色彩，且不稀薄为宜。

设计服装的必备工具

1、硬件类工具：服装CAD系统是服装设计数码类主要工具，CAD就是“Computer AidedDesign”的缩写，意思就是计算机辅助设计。服装CAD就是计算机辅助服装设计，一般包括款式设计、出样、放码、排料等。让设计师在屏幕上设计服装款式和衣片，计算机中可存储大量的款式和花样供设计师选择和修改，设计过程可大为简化。

2、软件类工具：服装设计中常用的软件类工具有服装CAD, Photoshop、Painter, CorelDraw,Illustrator等。

3、制作工具： 剪刀。大号或中号服装裁剪剪刀一把，用于裁剪样板。钻子。用以钻眼定位，复制样板。点纸器(描线器或擂盘)。通过齿轮在线迹上滚动来复制样板，冲头：1.5mm和10mm皮带冲头各一只。1.5mm冲头用作打钻眼，10mm冲头用作打串样板的孔。

4、其他：胶带：用作包裹样板四周的边缘，防止样板在使用中磨损。胶带应选用薄而有韧性、透明的，以减少厚度。钉书机：用作样板之间的钉合。夹子：塑料或铁皮夹子若干个，用于固定多层样板，防止样板移动。橡皮图章：用作样板上标明款式大、中、小号规格等，橡皮图章标出的字体应大小一致、清晰、规范。号码图章：选用中号号码图章一副，用作在样板上标明型号，货号、款式号等。

为什么做服装设计

第一个：提高自己的审美意识，能提升自信心，能培养出自己的内在品味和修养。其次学服装设计能实现自己在社会上存在的价值，能够美化自己也可以美化他人，能将他人变得自信变影楼服装设计学校得美丽，成就感油然而生。

第二：学服装设计在你的人际交往中也有很大的重要性。不要轻易地认为只要自己拥有一定的能力，加上不是很随便的外表，就能得到大伙的喜欢，抽出点时间来，化一下妆，可以令别人对你的直服装设计师培训观认知更加容易，清秀、甜美、高贵、优雅、甜美还是性感等，服装设计都能展现出来，化出只属于你的气质，增添别人对你第一印象的好感，而素面朝天的你和别人交谈，服装设计培训学校很难在别人心中留下好的印象，也很难会取得他人的信任

第三：服装设计就业前景好。学服装设计就业形势好。服装设计是创造美和欣赏美的产业，经过历代的发展，现在几成野火燎原之势。国民生产总值数据表明：服装行业与饮食业一直是消费领头行业。服装设计师作者不会像工厂打工者，不需要技术，只需埋头苦干。现今，服装设计行业最大的一个特点便是：靠教育培训支撑其发展。中国现代服装设计行业自改革开放引进之日起，其发展速度就与行业人才产生较大的矛盾。一方面，行业发展飞快，一方面行业人才短缺。正是这样行业人才短缺的局面，所以使得学服装设计的学员有着良好的就业形势。

第四：服装设计师的工资待遇不错。学服装设计之后，你可以去服装企业、服装设计工作室、影视公司等地方当服装设计师、服装搭配师。刚开始的初级服装设计师助理的工资或许不高，仅有2、3千元左右。然而当你过了几个月，熟练了，就会升成服装设计师，一个月工资最低5000+，高则万元。

服装设计需要什么

1.美术功底：大部分服装设计师第一份工作大多从画图稿、样衣开始的，因此服装设计师的画笔就像猎人手里的枪，能不能打到鸟不一定，但是能够给人以专业感和威信感。只有具备了良好的绘画基础才能通过设计的造型表现能力以绘画的形式准确地表达设计师的创作理念，另一方面在设计图的过程当中也更能体会到服装造型的节奏和韵律之美，从而激发设计师的灵感。

2.对色彩的把握：服装的色彩变化是设计中最醒目的部分。掌握好色彩基础，是为以后的服装设计提供依据，也为以后服装设计的色彩搭配打下坚实的理论基础。服装的色彩最容易表达设计情怀，同时易于被消费者接受。火热的红、爽朗的黄、沉静的蓝、圣洁的摆、平实的灰、坚硬的黑，服装的每一种色彩都有着丰富的情感表征，给人以丰富的内涵联想。除此之外，色彩还有轻重、强弱、冷暖和软硬之感等，当然，色彩还可以让我们在味觉和嗅觉上浮想联翩。

3.熟悉面料、材质：这是需要跑市场的，从丝质、太空棉及各种高科技复合面料、棉麻、数码印花等都需要有较为清晰的认识，现在服装产业发展相当迅速，脱离原材料市场谈服装形态、质感或者标志性符号如无源之水，这方面的知识不仅仅要从书本上学习，更重要的是要多去市场进行调研，了解面辅料等知识，对于从零开始学服装的朋友来说，市场是相当关键的环节。

4、良好的沟通：当设计稿选定后，需要采购面料、打版、调版、样衣、大货等一系列环节，都是与不同的人来交流，设计师需要将设计理念、风格等都要传达到每一道经手的人手中，每一环节的小失误都会影响成衣的品质。