学服装设计看什么书好_什么是服装设计形式美法则

学服装设计看什么书好

1 服装造型学(日本文化女子大学服装讲座)(日)三吉满智子 著(有理论篇，技术1，2，3篇，非常值得，非常经典，在此不得不佩服日本做学问的严谨态度!)

2服装缝制图解大全 英国 克里斯.杰弗莉 著 ，中国纺织出版社 ，190元

3 外国服装艺术史 张乃仁 杨蔼琪 著，人民美术出版社 25元;(书里有大量服装插画)

4 伟大的品味 美国 詹妮.莱文 著 中国旅游出版社 48元;(时尚芭莎百年名刊着装宝典)

5 色彩的性格 德国 Eva Heller 著，中央编译出版社 出版 158元;(色彩世界的文化大百科)

6 美国时装画技法 美国 Bill Thames 著，中国轻工业出版社 出版 38元;(服装画技的经典教程书籍)

什么是服装设计形式美法则

一、点的空间位置：1.一点：当这一点位于平面的中心时，有较强的吸引力和扩张力，当点偏向一边时，则具有一定的方向感并处于运动状态;在服装设计中，设计师通常运用点的原理来点缀突破一般状态，使之成为设计的亮点。2. 两点：两点同时存在于同一空间，有线的感觉，且两点距离不一，给人的感觉也不同。3. 多点：同一平面内，一定数量、大小不一的点，按一定的形式美原则组合在一起，可产生节奏感、韵律感

二、点在服装设计中的运用：服饰品、钮扣、点状图案、花纹等，能够强调服装的部位特征，起到衬托作用同时也吸引人的视线;作为面辅料：以点为设计元素的面料;以点为辅料：如钮扣、点状线迹等;装饰类：胸花、肩饰、戒指等

三、线的概念：造型设计的线除具有几何意义外，还具有不同形态：色彩、厚度、质感等。线的分类：1. 直线：粗直线：厚重、坚强、有力。垂直线：有上升、严肃、端正的感觉，常用于男装。水平线：有稳定、庄重、静止、安详、柔和感。斜线：有运动、刺激、不安定感觉，用于服装易产生活泼、轻松之感2.曲线：几何曲线：理智、明快、肯定、充实、饱满、圆润，自由曲线：柔软、优雅，并具有丰富的动感

四、线在服装设计中的运用：1.造型功能：服装的外轮廓线、结构线、分割线等都具有造型功能。2.装饰功能：装饰线：服装上的装饰线有镶边线、嵌线、细褶线、明缉线、装饰花纹等;辅料：拉链、绳带等;饰品：项链、腰带、挂饰、包带等

服装设计手稿用什么画

1.平面结构图 一幅完美的时装画除了给人以美的享受外，最终还是要通过裁剪、缝制成成衣。服装画的特殊性在于表达款式造型设计的同时，要明确提示整体及各个关键部位结构线、装饰线裁剪与工艺制作要点。平面结构图即画出服装的平面形态，包括具体的各部位详细比例，服装内结构设计或特别的装饰，一些服饰品的设计也可通过平面图加以刻画。平面结构图应准确工整，各部位比例形态要符合服装的尺寸规格，一般以单色线勾勒，线条流畅整洁，以利于服装结构的表达。平面图还应包括服装所选面料。

2.文字说明 在服装效果图和平面结构图完成后还应附上必要的文字说明，例如设计意图、主题、工艺制作要点、面辅料及配件的选用要求以及装饰方面的具体问题等，要使文字与图画相结合，全面而准确地表达出设计构思的效果。

3.时装设计是一项时间性相当强的工作，需要设计者在极短的时间内，迅速捕捉、记录设计构思。这种特殊条件使得这类时装画具有一定的概括性、快速性，而同时又必须让包括设计者在内的读者通过简洁明了的勾画、记录，读懂设计者的构思。一般来说，具有这种特性的时装画，便是时装设计草图。

服装设计的要点是什么

一，服装的款式、色彩和面料是服装设计的三大基本要素。

二，服装的款式是服装的外部轮廓造型和部件细节造型，是设计变化的基础。外部轮廓造型由服装的长度和纬度构成，包括腰线、衣裙长度、肩部宽窄、下摆松度等要素。最常见的轮廓造型有“A"型、“X"型、T型、H型、O型等。

三，服装的外部轮廓造型形成了服装的线条，并直接决定了款式的流行与否。部件细节的造型是指领型、袖型、口袋、裁剪结构甚至衣褶、拉练、扣子的设计。

四，服装的色彩变化是设计中最醒目的部分。服装的色彩最容易表达设计情怀，同时易于被消费者接受。服装的风格和特征往往首先是通过色彩的视觉幻想造成的，合理而和谐的色彩组合常常能带来神奇的视觉效果。一般来说，颜色有深浅和冷暖之分。深色显得安定、沉着，浅色显得文雅、大方;冷色显得沉静、庄重，暖色显得热烈、奔放。